ДОКУМЕНТАЛЬНЫЕ ФИЛЬМЫ О ЛОТТЕ РАЙНИГЕР ВКРАТЦЕ от 12 лет Немка Лотте Райнигер (1899-1981) – создательница силуэтной анимации, автор первого полнометражного мультфильма и одна из ярчайших анимационных художниц XX века, - долгое время оказывалась вне серьезного внимания публики и даже исследователей кино. Ее имя стало активно звучать только в последние годы. Такая безвестность великолепного режиссера и художницы была связана отчасти с «мужским» характером истории кино, а отчасти с тем, что индивидуальный, неповторимый стиль Райнигер плохо вписывался в те модели и схемы, через которые принято описывать искусство. Работавшая в эпоху модернизма, Райнигер не была авангардистской в буквальном смысле этого слова. В отличие от своих коллег, изготовлявших абстрактное и непонятное кино, Лотте работала с традиционным материалом – с детскими сказками, мифологическими и бродячими сюжетами – адаптируя их для анимации и заставляя тем самым звучать по-новому. И в то же время фильмы Райнигер никак не назовешь традиционными или архаичными. Ее авангардизм выражался в подходе к материалу, в построении кадра, в использовании необычных и неожиданных не только для того, но и для нашего времени приемов повествования. Свои фильмы Райнигер делала в стиле театра теней (такая техника получила название «силуэтной анимации»). Райнигер вырезала из бумаги детали, которые потом с помощью ниток и проволоки складывались в бумажные марионетки. Иногда бумажная кукла, от которой на экране оставался только силуэт, могла состоять из 40-50 подвижных частей. Таким же образом, с помощью ножниц, делалась большая часть ажурных и сложных декораций. Самой известной работой режиссера стала ее картина «Приключения принца Ахмеда» - первый из сохранившихся полнометражных анимационных фильмов. Показанная впервые в 1926 году лента заставила современников говорить о Лотте, как о самом блистательном режиссере анимационного кино, как об изобретательнице нового направления в кинематографе. А венгерский поэт и кинокритик Бела Балаш назвал «Принца Ахмеда» «абсолютным фильмом». Помимо «Приключений принца Ахмеда» Райнигер сделала еще одну полнометражную ленту и около 60 короткометражек, среди которых особенно поражают ее ранние работы, сделанные в 1920-30-х годах.   ИНТЕРВЬЮ С ЛОТТЕ РАЙНИГЕР 18 мин,Германия,1981 Подробнее   ЛЕТАЮЩИЙ СУНДУК / Der Fliegende Koffer 8 мин 45 сек,Лотте Райнигер,Германия,1921 Подробнее   ЗОЛУШКА / Aschenputtel 12 мин 52 сек,Лотте Райнигер,Германия,1922 Подробнее   КАРМЕН / Carmen 9 мин 42 сек,Лотте Райнигер,Германия,1933 Подробнее   ПАПАГИНО / Papageno 10 мин 52 сек,Лотте Райнигер,Германия,1935 Подробнее   ГАЛАТЕЯ / Galathea 10 мин 54 сек,Лотте Райнигер,Германия,1935 Подробнее ФИЛЬМЫ СЕРГЕЯ КАПКОВА от 12 лет "ФАБРИКА ЧУДЕС" Подробнее   АЛЕКСАНДР ТАТАРСКИЙ, ИЛИ КАК ОБЪЯТЬ НЕОБЪЯТНОЕ 30 мин,Наталья Лукиных,Россия,2008 Подробнее ФИЛЬМЫ ИРИНЫ МАРГОЛИНОЙ Ирина Марголина — одна из самых ярких персон в сегодняшней анимации. Как драматург она пишет сценарии для мультфильмов, как продюсер организует сложные анимационные проекты, а как режиссер и киновед снимает фильмы про мультипликацию образовательные и документальные фильмы. В 1990–2000-е годы она сделала несколько популярных по форме и очень познавательных по сути сериалов, посвященных анимационному кино. Это цикл «Анимация от А до Я» (22 фильма), «Мир анимации или анимация мира» (26 фильмов), «Век анимации» (2 фильма). ФИЛЬМ О ПЛАСТИЛИНЕ На студии «Пилот» мультфильмы делаются в разных техниках — и в рисунке, и в перекладке, и на компьютере. И все же фирменным «пилотовским» стилем считается именно пластилин. В пластилине самый свой известный фильм сделал Александр Татарский — это «Пластилиновая ворона». В пластилине же сделаны «фирменные» заставки к сериалу «Гора самоцветов». Автор этих заставок, режиссер Сергей Меринов, сегодня руководит пластилиновым производством «Пилота». О том, как лепить из пластилина, расскажет данный документальный фильм.